开封哪里算命准-古代的妃子会用什么办法吸引皇帝
开封哪里算命准，古代的妃子会用什么办法吸引皇帝？
古代的妃子用什么办法吸引皇上？
这个 *** 可多了。中国好几千年的历史，好几十个朝代，除了最后一个封建帝国清朝之外，历朝历代的皇帝，除了司马衷那个傻子，皇帝都知道要爱好美色。
所以首当其冲 *** 种，就是美色上位。
武则天能从后母成为李治的皇后，难道是因为李治看上了武则天的内涵？不一定吧，李治能在自己老父亲病重的时候跟后母私通，看上的肯定是武则天的美色，人家后来能强势上位，靠的是自己的手腕。
王昭君能从一个从没有受过皇帝宠爱的跟宫女一样卑微存在的角色，成为和亲使者，靠的是什么？还不是因为长了一张漂亮的脸蛋，被匈奴王呼韩邪，要不然人家堂堂匈奴单于为什么要看上一个皇帝不要的女人。
还有那个很有名的王莽的姑姑，断送了西汉江山的王昭君，她为什么被自己的皇帝老公看中，一是位置占的好，二是因为貌美。要不然皇帝是怎么在人群中一眼看到她的？
第二种：舞蹈愉情
最著名的靠舞蹈上位的，应该就是赵飞燕了。赵飞燕因为能做掌上舞。把汉成帝迷的不要不要的。就连残害皇嗣这种罪过，汉成帝都能忍。赵飞燕还有个妹妹，赵合德，也因为美貌，被汉成帝宠幸。姐妹俩在后宫所向披靡。
其次就是杨玉环，四大美人之一。从公公的儿媳妇变成了媳妇，一个是因为长得美，另一个就是因为人家舞跳得好，跟皇帝有共同的爱好。
电视剧中的妃嫔但凡想获得皇帝的宠爱，都喜欢在皇帝必经的路上衣着清凉舞一曲，以此吸引皇帝的视线。
比如《好女春华》中的吕一，《后宫如懿传》中的嘉妃，也曾经靠舞蹈吸引皇帝的注意。就连《甄嬛传》中的安陵容也曾经靠冰上一舞重新获得雍正的宠幸。
第三种就是歌曲了。
我们都知道古代的女子一般都是多才多艺的。正所谓琴棋书画样样精通。
所以古代皇帝后宫的妃嫔们弹琵琶的，弹琴的，唱小曲儿的不计其数。
就当从电视剧《甄嬛传》中说起。端妃娘 *** 琵琶得纯元皇后的真传，弹的很是不错。甄嬛因为琴弹得好，还被皇帝赐予了长相思。就连安陵容 *** 次进去皇帝的眼，也是因为在湖畔高歌一曲。皇上看上了那个余莺儿是因为昆曲唱的好。
电视剧《延禧攻略》中，有个妃子也在大猪蹄子必经的路上唱什么“宫墙柳，玉搔头”，只不过大猪蹄子比较奇葩，不吃这一套，但是吸引皇帝注意力，人家还是做的很好的。
第四种，诗书德行
比起这些魅惑君上的才艺，历史上也是有不少女子因为腹有诗书气自华得幸于君主。
唐太宗李世民的贤妃，就是因为才情比较出众，唐太宗十分宠幸，几乎跟她同时入宫的武则天就没有那么入得了皇帝的眼。
还有具有“却辇之德”的班婕妤，也是因为自身德行出众，得以在赵飞燕赵合德姐妹的 *** 下保全自身。
第五种，珠宝首饰，穿衣打扮
自古皇帝的心思你别猜，猜来猜去你也不知道他到底想干嘛。《甄嬛传》中浣碧雍正嫌弃人家绿衣配红花俗气的很。
安陵容在小船中跳舞的的时候他认为人家的衣裳和花搭配起来很不俗。甄嬛穿的淡紫色衣服他认为好看，齐妃为了讨皇帝欢心穿了件粉红色的衣服，雍正觉得不端庄。所以什么人配什么样的衣裳，这是一件很重要的事情，搞不好一件衣裳穿对了，就入了皇帝的眼，从此青云直上。
电视剧《宫心计》中不就有个小采女戴上了一支会在夜晚发光的发钗被皇帝看上了，还封了妃位，虽然结局不很好，倒也是因为坏人太坏了。
第六种，玩心机
西晋武帝司马炎宫中妃嫔很多，他喜欢哪个不喜欢那个，他自己也不知道。
于是养了几头羊，让羊驾车拉着自己，羊停在那个宫门口，他就跑去宠幸那个嫔妃。
于是就到了嫔妃们斗智斗勇的时候了。有往门口插竹叶的，反正羊喜欢什么就上什么就好了。
说了这么多，古代的妃嫔要想获得皇帝的宠幸，单单有美貌是不够的，毕竟技多不压身，琴棋书画什么的都会一点，得宠的可能更大。
清明上河图艺术特色？
北宋著名画家张择端的长卷风俗画《清明上河图》，是我国绘画史上的稀世奇珍，画之瑰宝。
它用现实主义手法，全景式构图，生动细致地描绘了北宋王都开封汴京时的舟船往复，飞虹卧波，店铺林立，人烟稠密的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。
全图规模宏大，结构严密，构图起伏有序，其笔墨技巧，兼工带写，活泼简练，人物生动传神，牲畜形态，房舍、舟车、城郭、桥梁，树木、河流、无一不至臻至妙，称得上妙笔神工。
综数我国古代绘画，多有那种士大夫的孤芳自赏，实难找到类似“清明上河图”这样不惜以大量的笔墨，描绘数以百计的民众市俗生活与商业经济活动，将民众置于主人翁地位，并加以正确地艺术概括，这在中国古代绘画中是不多见的，就是在现代绘画中也是罕见的。
此画的 *** 位收 *** 是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。
《清明上河图》卷为绢本，水墨淡设色，纵24.8厘米、横528.7厘米。
现北京故宫博物院藏本的画卷本幅上，并无画家本人的款印，确认其作者为张择端，是根据金代人张著一段题跋，张著的题记寥寥数语："翰林张择端，字正道，东武（今山东诸城）人也。
幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也。
"从跋文知道，作者张择瑞原籍山东诸城，早年游学汴京，后来在画院任职，自成一家。
他的艺术成就，历来不被士大夫评论家所重视，因而有关他的史料极为稀少。
所幸的是他的不朽名作《清明上河图》完整地保存至今，才确立了他在中国绘画史上应有的地位。
为什么叫“清明上河图”，有不同说法，有人认为《清明上河图》中的“清明”两字，并非指“清明时节”，而是描绘了当时汴京的清明坊到虹桥这一段上河的秋季景色。
而大多数人认为该画描绘了当年汴京近郊汴河上下清明时节的生活景象，所以叫《清明上河图》。
《清明上河图》时代背景是北宋时期的开封市，开封位于河南省中部，古称汴梁，汴京，为我国七大古都之一，从战国至金代，先后有7个封建王朝在此定都，素有“自古帝王都”、“七朝古都”之称、其中以北宋年间最为繁荣，人口多达150余万，是当时 *** 繁华的城市之一。
《清明上河图》全卷内容，可分为郊野、汴河、街市三大段。
中段又以“虹桥”为中心，展现汴河漕运的紧张气氛，达到全卷的 *** 。
全图观赏是从右往左，从城外到城内，让观者看得有滋有味。
开卷处首先映入眼帘的是郊外氛围，春寒料峭，嫩绿新发，疏林薄雾，农舍酒家，阡陌纵横。
起首为两人执鞭赶着一队驮炭毛驴趟来，逾小桥，疏林茅舍，匆匆向城内进发。
沿曲径而来的一骑数仆护卫着，顶插杨柳细枝、四垂遮映的轿子，从郊外踏青归来，其前导一骑受惊狂奔，驭者慌忙追赶，附近人畜，均作出各自不同的反应，此系全图的引子。
《清明上河图》中段汴河漕船部分
中段描写汴河上下，这条汴河就是当时为汴梁提供漕运，供应城市生活必需品的河道，河上舟来船往，运输繁忙，靠岸的船只，搭着跳板，正在卸货。
一艘巨大的漕船落帆降桅，将从桥下穿过，船夫们紧张忙乱，呼唤叫喊，牵动人心，桥上还有些热心者不顾自己的安危，跨越到拱形桥的栏杆外，一手拉住栏杆探出身子，大声喊叫，挥舞另一只手，指挥着船只顺利通过。
看热闹的人群，翘首争睹这惊险场面。
《清明上河图》中段全景
《清明上河图》并非一般的风俗画，专为表现某一风俗的某一细节，而是以清明点题，舍弃了清明的无关紧要的细节，其本意并不在于渲染清明佳节，扫拜新坟、田野如市、遍满园亭等风俗和游乐，更无意歌颂“太平日久，人物繁阜”的升平景象，而旨在揭示远离故土，既不能返乡扫墓，也不能参与汴京清明游乐的船工与纤夫，仍在汴河上像往日一样要逆水行舟、冒险抢渡的真实情景。
其实，就是这些被视为卑贱的劳动者为汴京庶众运来了赖以生存的食粮给用，他们正是维系京师繁荣的基本动力。
《清明上河图》中段虹桥部分
画面上一座大型的木拱桥横跨河上，将两岸街市相连，其桥无柱，桥身由上下两层拱骨相贯，互为承托，遂伸展成大跨度的飞桥，宛如一道飞虹。
虹桥上的车水马龙，南来北往。
推独轮车和骑 *** 、驮着米袋骡子，正要上桥，挑担的、拉客的、摊贩的，使本来很宽阔的桥面，变得狭窄起来。
画家利用河岸桥梁的高低曲折，引导欣赏者不断转移视点，或仰或俯，成为流动转折的视觉引导。
画中最精彩处莫过于对舟船过虹桥的描绘，画面的节奏至此突然骤急，人、畜、舟、车聚集，犹如乐曲呈节奏韵律性，桥上人群的熙攘，桥下急流行舟的紧张，构成了画卷的 *** 。
画家围绕这座桥，充分施展了自己的绘画本领。
画中的人物大小仅寸许，但是神态毕现，极为生动，就好象身临其境一样。
《清明上河图》下半段城楼部分
过了虹桥，汴河转向上方蜿蜒流去，出现熙熙攘攘、车水马龙之街景。
汴京作为当时政治、经济、文化的中心，城中官府衙门、民居宅院、作坊店铺、屋宇错落，林林总总。
百业兴隆，酒楼店铺百肆杂陈，招牌幡幔目不暇接，饮食百货应有尽有。
各类商店经营着罗锦布匹、沉檀香料、香烛纸马等，此外医药门诊、大车修理、看相算命、修面整容，九流三教，各行各业应有尽有。
街市喧嚣，车水马龙，行人摩肩接踵，络绎不绝，热闹非凡。
鼓楼下的驼队远道而来，行色匆匆，茶楼酒馆中的人则轻松悠闲……。
《清明上河图》下半段街市部分
《清明上河图》既是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时，它还具有历史文献的价值。
为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑，交通工具等丰富的形象资料，百科全书。
展开这幅的长卷，尤如步入12世纪我国繁华都市生活，其反映社会生活和物质文明的广阔性与多样性，有着文字难以替代的文献史料价值。
《清明上河图》把北宋末期工商业发达的面貌，表现得淋漓尽致，是对北宋社会经济繁荣的赞歌，也是一曲凄凉的挽歌，图成不久，北宋沦亡。
从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：
*** 、内容丰富。
《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即"散点 *** 法"来摄取所需的景象。
大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成统一整体，在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、马，牛、骆驼等牲畜。
有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。
画中大街小巷店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。
《清明上河图》中画有八百一十五人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。
如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。
各色人物从事的各种活动，不惟衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看业，饶有无穷回味。
第二、结构严谨繁而不乱，长而不冗，段落分明。
可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。
画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。
充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。
十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。
每个人各有身份，各有神态，各有情节。
房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。
车马船只面面俱到，谨毛而不失全貌，不失其势。
比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
有关清明上河图和张择端的资料？
答：画作介绍
《清明上河图》卷为绢本，水墨淡设色，纵24.8厘米、横528.7厘米，后幅有金张著、明吴宽等13家题记，钤96方印。 [1] 是一幅表现北宋都城汴梁（今河南开封）城市景观的画幅。现北京故宫博物院藏本的画卷本幅上，并无画家本人的款印，确认其作者为张择端，是根据画幅后面跋文中金代张著的一段题记。张著的题记也仅寥寥数语："翰林张择端，字正道，东武（今山东诸城）人也。幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也。"不过，张择端的姓名并未见于北宋后期成书的《宣和画谱》，有人推测说，可能他进入画院时间较晚，编著者还来不及将其收编书中。
清明上河图 局部
此画卷是画家选取了汴梁城市中的一个局部，细细加以描绘，犹如现场录象中的一段切片。从外城的菜园子，一直画到内城最为繁华的地段，让观者看得有滋有味。每当《清明上河图》卷在故宫博物院对公众展出时，在它的展柜前总是挤满了观众，排着队顺序缓缓移步，观看得兴味昂然，从他们的口中不停地传出赞叹声。《清明上河图》吸引观众的艺术魅力，除了整幅画作气势宏大和高超的写实技艺之外，还有就是极其出色的细节描绘。
创作背景
张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗赵佶（1100年—1126年在位）时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，别具一格。张择端的画作，大都散佚，只有《清明上河图》卷完好地保存下来了。
张择端生活在北宋末年及南宋与金对峙的12世纪，阶级矛盾和 *** 都异常尖锐，并达到日趋激化的程度。当时，表面上的升平景象，已隐藏着深刻的社会动荡和危机。在这种历史背景下，他创作了历史长卷《清明上河图》。 [1]
北宋年间的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。
清明上河图 局部
北宋以前，我国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽然是在翰林图画院供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。《清明上河图》画了大量各式各样的人物。而且，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。
绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。
作品欣赏
《清明上河图》是中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，宽24.8厘米(24.8公分)，长528.7厘米(528公分)，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。清明上河图生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在我国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
清明上河图 局部
作品以长卷形式，采用散点 *** 的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分开两部分，一部分是农村，另一部是市集。画中有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，树木170多棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。
《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑 *** ，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大桥南面和大街相连。街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊。街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河景色的。
汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。
张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的，画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。
清明上河图 局部
据齐藤谦所撰《拙堂文话·卷八》统计，《清明上河图》上共有各色人物1643人（具体人数有争议），动物208头（只），比古典小说《三国演义》（1191人）、《红楼梦》（975人）、《水浒传》（827人）中任何一部描绘的人物都要多。 [2]
《清明上河图》全图可分为三个段落，展开图，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙景象。后段则描绘了汴京市区的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔细品察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。
据图后明人李东阳的题跋考据，《清明上河图》前面应还有一段绘远郊山水，并有宋徽宗瘦金体字签题和他收藏用的双龙小印印记，而今这些在画上都已不见。原因有两种，一种可能是因为此图流传年代太久，经无数人之手把玩欣赏，开头部分便坏掉了，于是后人装裱时便将其裁掉；一种可能是因宋徽宗题记及双龙小印值钱，后人将其故意裁去，作另一幅画卖掉了。
还有许多专家猜想《清明上河图》后半部佚失了一大部分，因为画不应该在刚进入开封城便戛然而止，而应画到金明池为止。但是更多的专家认为图取名为《清明上河图》，其含义就是清明节去河边（具体干什么暂不探讨），而图尾柳树边正是主仆一行人出行，完全可以看做是遐想的主人公，那么《清明上河图》名字的含义就完全可以诠释了。反到是有些专家认为画的开始部分来的唐突，好像人为的裁去开头部分，因为原画开头部分有宋徽宗的题字，被裁剪获利之说更有可信度。
泰山币会成为第二个航天币吗？
泰山币自发行以来，受到收藏爱好者的热捧，市场行情一路看涨，发行初期，一筒的收藏市场价格在300-500元之间，单枚15-25元之间是较为普遍的价格，与其5元面值相比，基本上是涨了两倍至四倍。随着发行期的结束，市场炒作热度也在逐步降温。目前市场价格在18、19元/枚左右。为什么泰山币会得到如此青睐，究其原因，有其发行的特殊性，如形状上有新意，包装上有亮点，数量上接近预期，等等：一是形状上的特殊性。此次泰山币首次采用异形--圆角正方形，一改此前圆形形状，令人耳目一新；二是数量上的调整。发行量为1.2亿枚，接近市场心理接受量，与之前发行的建国70周年纪念币下降了3千万枚，再如与面值相同的 *** 纪念币3亿枚相比则下降了60%；三是面值上的缩减，面值5元，与近年发行的10元币相比降低了一倍，炒作资本大幅降低；四是包装上的特殊性。泰山币自带币筒，包装一筒20枚，与以往纸质包装不同，改原来的“一卷”为“一筒”，且增加了特殊的防伪技术，拆盒前毫无记号显示，拆盒后，盒子和封条上都会出现“泰山”字样，开启后无法复原，可一眼区分原装正卷。等等，吸引了众多收藏爱好者追捧。 2015年当年发行的航天币，刚开始发行初期，市场炒作热烈，由于当年2015年我国对纪念币首次采取线上预约方式进行发行，群众参与度高，市场行情火爆，行情一路看涨，更高时也近30元/枚，但随后受新币发行量过大等影响，纪念币整体行情逐年下降，特别是猴币、鸡币、狗币等接近面值的行情，拖累了航天币的行情，这一两年市场价格在单枚15元左右徘徊。对比航天币、泰山币，两者有相近的地方，也有不同之处。1、两者发行总量相近。当年航天币发行量为1亿枚，泰山币发行量为1.2亿，两者仅相关20%的量，与近两年发行的数亿枚生肖币相比，都具有数量上的优势。2、兑换数量差别大。航天币一次预约量为3枚/人，一人也仅能代领3人，按每人3枚计算，不足10枚，兑换的数约为1111万人，全按一卷40枚计算，一盒五卷，卷币、盒币存量不多；泰山币一次预约量为20枚/人，一人可代领5人，按每人可一次兑换出100枚一盒计算，兑换的人数最多为120万人，如按一人均只兑换20枚，也仅600万人兑换到，实际上兑换人数为120万人至600万人之间，与1111万人相比单人拥有率上泰山币比较有优势。而且惜拆，更减少了市场上流通的数量，一定程度上加大了稀缺性。3、形态上差别不同。泰山币首次采用异形--圆角正方形，航天币为圆形，视觉上有新意。4、包装上差异较大。泰山币自带币筒，包装一筒20枚，且有特殊防伪技术，包装上为泰山币增色，也有利于长期保存；而航天币采用纸质包装，20枚“一卷”，普通。5、面值上有区别。泰山币一枚5元，航天币一枚10元，泰山币单值低。6、发行预期不同。泰山币作为世遗系列首枚纪念币，有发新币想象空间，央行已发布要发行武夷山纪念币的计划，未来还将发行世界和文化遗产系列的纪念币，成套的预期增强；般天币与航天钞为同一系列，目前航天钞因量大受到市场的唾弃，面值回存银行，与航天币成套的价值不大。7、炒作预期不同。泰山币刚一发行就得到追捧炒作，已挖掘荧光筒币、大J小J、有梯无梯等题材，未来还有可能炒出亮点；而航天币发行至今已五年时间，基本风平浪静，尚未有新炒作亮点。 对比泰山币与航天币的差异不同点，个人分析泰山币不会成为第二个航天币，按目前航天币15元计算，增长了50%，也已基本上处于低位水平了。而泰山币按15元（预测回调值），增长了200%倍，按纪念币面值分析，面值小的溢价比例更高，预计在两三倍之间，按此比例分析航天币面值是泰山币面值的2倍，其溢价水平则相差二倍至三倍左右，故泰山币15元至20元的价格涨幅与当前航天币的涨幅比较相近。综合上述分析，泰山币因其与航天币存在诸多的差异，更具炒作亮点和市场预期，而且随着时间推移各种预期的实现，泰山币的市场前景将更加广阔。
纪念币市场有风险，投资须谨慎。个人观点，仅供参考。
摆地摊是中国文化的传承？
很开心回答这个问题。
地摊文化是伟大的中华民族传承文化多样性的重要组成部分，是目前繁荣昌盛的重要表现形式。是促进经济发展和建设美好家园的一个精彩纷呈的亮点，应该大力支持和提倡。
我们应该从以下几个方面把握和分析。
首先说我国的文地摊市场和地摊集贸交易有深刻的历史源远，无论是春秋战国时期的货物地摊交易，还是汉唐鼎盛时期的地摊货物交易，最有代表性的就张择端的《清明上河图》表现出了地摊市场的繁荣景象。
第二我去过全国一百多个省城市的文化地摊市场。从管理上看都能有序进行，包括北京等直辖市和省会城市都有文化地摊市场。规模大小不一但都有管理人员在有效管理，为市场的规范化经营提供了较好的平台。
第三地摊市场文化的多样性，在地摊文化市场最有代表性和说服力。在其他任何地方都是无法体现的，内容丰富多彩，货物齐全，品种门类繁多，从日用品，珠宝首饰，古玩，生产工具，字画雕刻等等都有较高档次的品牌。
第四地摊文化市场一般都是在周六周日，人们都有空闲时间去 *** ，去欣赏，去选购。即繁荣了人们的物质文化生活，也为解决就业问题提供较好的平台。
第五全国目前比较规范有名气的地摊文化市场有北京的潘家园，大柳树，济南英雄山。南京南艺后街，朝天宫，西安大雁塔，广州花地湾，深圳黄柏岭，杭州二百大，苏州问庙…等等都是较好较规范的地摊文化市场。
在地摊市的欣赏与交易时。应该注意：
*** 地摊市场上有些古董是有很多假货，购买时一定多加小心和认真辨别。否则会上当受骗。
第二一般市场都是周六人多，下午几乎没人或人比较少啦。所以去逛市场时要选择好所去的时间点，否则就会白跑一趟，浪费时间和影响心情和情绪。
第三建议书画家们用最接地气的方式去摆摆摊把作品拿到市场供书画收藏者去选择。繁荣一下我们文化市场。很多人都喜欢从地摊市场上选择自己喜欢的书画作品。
第四地摊文化市场还需要进一步强化规范管理。如有些地方是抢地摊摊位，容易发生冲突和不文明的现象发生。
附我去过一百多个城市的文化市场附部分照片供欣赏。
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