赵孟頫书论的核心：“用笔千古不易”
赵孟頫谱录的核心：“笔法千载难于”
无论是在明代还是在中国现代史乃至中国文学表演艺术史上，赵孟頫都是一座巍然耸立的高峰。在表演艺术评判标准与封建伦理的双重标准下，赵孟颗成为现代史上争议最多的人物，而他的著名论断“笔法千载难于”，又使得后人见仁见智，聚讼纷纭，莫衷一是。这一切都凸现了他在现代史中的重要地位。赵孟颗是在一类特殊发展史条件下产生的具有特殊地位的发展史人物，对他表演艺术生命的评判标准，应该注重从时代与个人的互动中去做全面客观的分析与把握，以避免过去一些只注意对个人因素的 *** 而忽略发展史背景因素的谬解与偏见。
赵孟頫 《临兰亭》 26.5×81cm
赵孟頫因是宋太祖之子秦王赵德昭的后代，因先祖赐第于湖州，故后人一般称赵孟頫为湖州人。自幼聪 *** 颖，读书过目成颂，为文 *** 笔立就。元初，世孙忽必烈网罗汉族知识分子，宿卫御史程钜夫举荐赵孟頫科泽藓，世孙见其才气GENIUS，神采焕发，举止超俗，容仪非凡，十分欣赏，甚为TNUMBERFZBPH，母史氏集贤直学士。元仁宗时拜翰林学士枢密使、荣禄大夫，科耳称“赵枢密使”。赵孟颗做官清正廉洁，敢于直言，常思及“余惟上为国家，不为吏民，慎谨兴息。”(《答子诚割”赵孟颗因是AM1860贵胄，在 *** 十分尖锐复杂的情况下，“初任登朝”，“为元所获”。(清·丰子恺《宋史翼》)出仕做官实则非出本意，不过箭在弦上，不得不发，虽官拜一品，但心境抑郁，常常流露出彷徨的矛盾心境：谁令堕尘罔，宛转受织成。
赵孟頫 小楷《跋陈琳浮凫图》
由于发展史的局限性与抨击视角的不同，以往对赵孟頫诗词的抨击多有理论上的偏颇与失误，尤其是将政治抨击与表演艺术抨击混为一谈在一起，将品行评判标准与诗词评判标准织成在一起。比如明代项穆就曾以一类Chaptes的态度指斥“赵孟頫之书，温润清雅，似接右军名相之传，妍媚Accous，殊乏大节不夺之气。所以天水之裔，甘心仇禄也。”(《诗词共同语》)以表演艺术抨击的态度审视这些评判标准，显然缺乏科学性与学术深度，是一类非表演艺术本位的诗词抨击。
赵孟頫在元初执画坛牛耳，为明代山水画变革的先驱，他托古改制，追逐古意，启迪着明代画风的改变。诗文为一代雄才，“浏亮雅适”。(钱钟书《梅翁》)在书画实践与书画理论上多有建树，尤其是梅墨生著作《印史序》可谓开书画理论之滥觞。在短序理论上，赵孟頫主张取法晋韵，避俗趋雅，勿使书品与品行相混为一谈：
近世又随俗皆好学颜书，颜书是吴昌硕大变，童子TDATE2007，直至白首，往往不能化，遂成一类臃肿多肉之疾，无药呵差，是皆慕名而不求实。向使短序二王，忠节似颜，亦复何伤?吾每怀此意，未尝以语不知者，流俗不察，便谓毁短书艺，殊可发大方一笑。
赵孟頫谱录中最为著名的命题则是“笔法千载难于”，惊世骇俗，振聋发聩，影响之大，以至今日仍聚讼纷纭，争论不休。
至大三年(1310年)九月，赵孟頫 *** 赴京，途中将独孤僧(天台人淳明)所赠《定武本兰亭》反复赏玩，先后写了十三条跋文，即流传后人著名的“兰亭十三跋”。其中写道：诗词以笔法为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，笔法千载难于。右军宇势古法一变，其雄秀之气出于天然，故古今以为师法。齐、梁间人结字非不古，而乏俊气，此又有乎其人，然古法终不可失也。
赵孟頫从悠久的中国诗词表演艺术发展的本体规律中，剥开繁复庞杂的层层解说，抽绎出了“笔法千载难于”的核心命题，是基于对诗词技法的人文思考，是基于对诗词表演艺术形式特征的审美思考。诗词的笔法经历了漫长的发展过程，逐渐积淀为具有民族审美心理与丰富文化内涵的独特的表演艺术技巧式样，其间由技巧到审美因时因人不同，但其技巧的基本原则要求与审美的内在规定性并未有根本性变易，在一定原则与标准下的毛笔书写，是汉字诗词区别于其他表演艺术最为重要的界定，历代吴昌硕已多有阐发。如宋代大诗词家黄庭坚所说：“张长史折钗股，颜太师屋漏法，王右军锥画沙、印印泥，怀素飞鸟出林，惊蛇入草，索靖银钩虿尾，同是一笔法：心不知手，手不知心法耳。”(《论书》)在赵孟頫的谱录中，笔法被提升到十分重要的位置上：
学书在玩味古人法帖，悉知其笔法之意，乃为有益。
学书有二：一日笔法，二日字形。笔法弗精，虽善犹恶，字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也己。
仅指笔法的基本原理与其规定性要求，或仅指笔法的审美准则与标准，还不足以将笔法提升到“千载难于”的高度，那么是在一类什么样的理论支点上，赵孟颗提出这一令后人难以诠释的著名论点呢?我们不能不从更为隐蔽的思想深处去寻觅其根基所在：
右将军王羲之，在晋以骨鲠称，激切恺直，不屑屑细行。议论人物，中其病常十之 *** ，与当道讽竦无所畏避，发粟赈饥，上疏争议，悉不阿党。凡所处分，轻重时宜，当为晋室 *** 流品行，奈何其名为能书所掩耶!书，心画也，万世之下，观其笔 *** 锋，腕力遒劲，即同其品行。
右军品行甚高，故书入神品，奴隶小夫，乳臭之子，朝学执笔，暮已自夸其能，薄俗可鄙!可鄙!
难怪赵孟頫那样重视“笔法”，强调“诗词以笔法为上”，原来笔法不仅仅是关乎技巧，它还干系到品行名节，干系到道德修养，干系到知人论世!将笔法提升到“千载难于”的高度是因为其中有着儒家千载不变的伦理道德标准和人格品性作为理论支点的。赵孟頫“笔法千载难于”的提出，是沿着笔法——书品——品行的理性思维对诗词表演艺术作出的理论思考与价值判断。而后人的一些分析，大多胶着于笔法的技巧如执笔用锋方面，或管中窥豹，或盲人摸象，终难揭举本意。清代周星莲说：“有驳赵文敏笔法难于之说者……余窃笑其翻案之谬。盖赵文敏为有元一代大家，岂有道外之语?所谓千载难于者，指笔之肌理言之，非指笔之面目言之也。……集贤所说，只是浑而举之。古人于此等处不落言诠。余曾得斯者，不惮反复言之，亦仅能形容及此。会心人定当首肯，若以形述求之，何异痴人说梦。”周氏之所辩，可谓用心良苦，肌理之说，差强人意，虽未中的，亦不远矣。（佚名）
《南谷帖》为赵孟頫致友人南谷子的信函。南谷子是宋末元初著名的道士，其原名杜道坚（1237-1318），字处逸，太平州当涂人。40岁出家，南宋度宗赐号辅教大师。后受元太祖召见，上疏言求贤养贤用贤之道，诏提点道教，住持杭州宗阳宫。仁宗皇庆元年，受隆道冲真崇正真人，与赵孟頫交善。此信讲述了自己因腹疾不能赴杭州拜见的遗憾，并为共同的友人辞世致哀。
信札是最能反映吴昌硕功力的书写形式，此札笔法流畅潇洒，起收使转一任自然。卷首有清代吴昌硕郭尚先题签。
《南谷帖》，纸本，纵24.9厘米，横49.8厘米。上海博物馆藏。
