书画俱乐部：吴文秀山水课15讲

2021年4月26日-8月30日，参加文广集团书画俱乐部吴文秀老师的山水画班，上了15次课。一般山水画教学都是15次。

参加书画俱乐部，一多半是工作的需要。中国传统书画的知识博大精深，需要平时的积累。除了多看、多听、多学，多练也是必要的，才能慢慢提高艺术鉴赏和修养。

4.26第1课，画树起手四岐法

授课的吴文秀是著名山水画家杜高杰的学生，也是老年大学的老师。

*** 次上课，我们领到一支小羊毫，一支大兼毫，一瓶墨汁，一个碟子，一块毛毡，一本芥子园画谱的《树谱》，一本吴文秀山水画集。

吴老师说，学书画的话，零基础的“小白”是很好的，从最原始的技法开始学，笔墨基础就会很扎实。

中国画分为人物、山水、花鸟。写意和工笔。写意又分小写意、大写意、泼墨。工笔分为白描、重彩、淡彩。

从笔墨纸砚说起。

毛笔：一般用兼毫。羊毫太软，狼毫太硬。兼毫的里面是狼毫，外面是羊毫。书法用羊毫的多，画画用兼毫较多，看个人的喜好。好笔:笔毛收得紧，滚动起来匀称。用二三十度的温水把新笔先泡开。

墨汁：一般用曹素功和一得阁。笔化开后，用笔尖蘸墨在水中调开，笔根、笔肚、笔尖，试笔看看墨色，如果水分太多，在废宣纸或试笔纸上吸掉一点。

宣纸：四尺整张的纸张，先三分之一裁，然后再对开裁，就是四尺六开。练习的话，一般用四尺六开就可以了。

宣纸包括生宣、熟宣、半生熟（皮纸)。写意画用生宣，有韵味。工笔画用矾水浸过的熟宣，没有晕染效果。我们一般用生宣画山水。全生宣适合画画，半生宣适合书法，半生宣的晕染效果没生宣好。

学习分三步:临摹，写生，创作。潘天寿也临摹《芥子园画谱》，里面是历代名家画法。芥子园是刻印本，墨色没有变化，临摹它的形，慢慢在墨色上可以有自己的变化。也可以临摹清代四王，四王是传统的，笔墨不会走偏，有基础才会求变。

临摹到一定程度，出去写生。然后从写生中汲取营养，搞自己的创作。搞创作也要有悟性，理解了才能悟到。

吴老师让我们关注他的抖音号yycp1987“艺阳呈品艺术中心”，上面有他的50集山水画教程。

写书法是中锋落笔，画画不一定，涉及线条以中锋为主，画石头等其他，顺锋逆锋侧锋中锋，可以四面出锋。

*** 课学习画树。

画树要从上到下，从左到右，上面细下面粗，用笔要一波三折，不要太实，灵动透气。

画树先立干，增枝则为枯枝，加点则为茂林。树分四枝，即四个枝干。

接下来是五一长假，吴老师也给大家布置了作业，可临摹芥子园树谱的前4页（因版本不同，页码也不一样，见图示）。临摹时注意以下几点：

1树形结构

2用笔有力度，行笔有顿挫。

3用墨控制干湿浓淡。

4多株组合，应注意穿插。

可反复练习，下次上课带一张自己满意的作业，课堂交流。

5.10第2课，鹿角和蟹爪画法

吴老师让大家一定要交作业，上课先点评作业。

交上了的几张画，他点评了一下。交叉的地方如果没有画好，可以补一下，就是把前面那株树画实填满。

点评之后，让大家画鹿角画法，边画边进行指点。认为我画得比较放松大胆。这是老师鼓励的说法，其实在我看来，是自己画得比较粗，不够细致清秀。

蟹爪画法是往下，鹿角画法往上画，画的时候要有变化，画的笔画可以长一些。

树干之间留点空隙，显得灵动。不要用复笔，就是重描，可以局部添笔，浓淡不同。添笔和染差不多，就是局部染。侧笔用于皴擦，比如树皮擦。

画树的对比很重要，明暗，干湿，浓淡。

古人画山水的说法是:丈山尺树寸马分人。

5.17第3课，点叶法

树叶画法

1介字点可以画杂树，叶子有疏密关系。

2胡椒点，画乔木，就是直接点，有形状，疏密，浓淡，点起来有弹性。靠树干的地方密一些。

3梅花点，梅花五瓣，边上五瓣，里面只要一点点就可以了。

4松针画法，一朵松针六七笔，有交叉。用笔尖要细，往里画。

5竹叶个字。

6水杉树用侧锋擦。

5.24第4课，夹叶法

夹叶法，就是一片叶子画两笔。比如点叶法的介字画法再多一笔，变成八笔。边缘要画得清晰一些，里面可以多穿插，少几笔没有关系。

夹叶法就是画两笔，圆圈也是左右两笔。这种树一般是画秋天，加点暖色。菊花点。

外围不能画成任何形状，需要破开。

杂树什么样子的叶子都可以。

画叶子要注意疏密关系，前后重叠。浓淡结合。有变化。

介字法，正面要粗一点，边缘画细一点。

松针要画得直，有劲，交叉疏密。

5.31第5课 画柳树，95页。松树，85页。

柳条要像抛物线，先往上再往下。左边的树枝柳条向左，左边柳条上不能同时画右边的柳条。画柳条用笔要细。多画几个柳枝，再画柳条。

树干要有穿插，有树皮皱。

笔拿得高一些，比较自如。

画松树，先画树干，再画树皮，后松针。树干要通透，每一笔有弹性，每笔有空隙。画树皮的墨要干一些。

芥子园画谱之树谱上记载画柳各法:大抵唐人多勾勒，宋人多点叶，元人多渍染，其分枝取势，得迎风摇飏之致一也。又春二月柳未垂条，秋九月柳已衰飒，未可相混。树中之柳，如人中之西子毛嫱，仙中之宓妃列子，其凌波御风之态，掩映于水边林下最不可少。故赵千里（赵伯驹）、赵松雪（赵孟頫)多画之。

高垂柳宋人多画之。

马远松多作瘦硬如屈铁状。

6.7第6课，杂树组合，69页

离自己最近的树先画，先画树干，再画树叶梅花点，靠近树干的地方画得密一点。

再画左边这棵，第二棵的树根不能低于 *** 棵。树叶用小圈圈。

第三棵水杉树，第四棵是松树。松针画一部分，再破笔造型。

中锋用的是笔尖，侧锋用笔肚，笔肚按下去就是水杉叶。

先把树干全部画好，再画树叶，然后等墨汁差不多干的时候，画树皮皱。最后用笔肚侧锋皴擦画地面。

等墨汁干后，用很淡的墨染一下，目的是统一画面，一般是局部染，有浓淡重点，树干再用淡墨染一下。

先树干，再加树枝，鹿角画好停顿，不要飘出去。鹿角上面可以加点点，是春天的小嫩芽。

蟹爪是冬天的树，树叶掉光了。

叶子里面，胡椒点比梅花点点得要细。是没骨法。没骨法就是实心的。

菊花点叫双勾，也叫夹叶法。

画长松针像马尾松，笔要握得高，针叶画得长。

回课: *** 笔要看好整幅画面落笔的位置，从左到右。

不要用侧锋拖笔，用中锋。

柳条要有出处，每笔要有交代，用中锋笔尖下拉。拉线条是基本功。每个分枝也要有交代。

松针要画出疏密，边缘可以画得松一点。

6.21第7课，画山石

杂树组合回课，浓淡要有层次，放试笔纸上擦拭就可以看出浓淡的效果。

近浓远淡，但是近浓远淡里面也有浓淡。浓淡就有韵味。

胡椒点等里面要密一点，边上疏一点，有大有小。树冠上面茂盛。

树干里面用墨要干，用皴擦法。

国画中死墨是不可以的，就是没有浓淡层次，水墨画一定要有水。破墨就是浓破淡，即先淡后浓。淡破浓，是先浓后淡。另外还有色破墨，墨破色。

披麻皴是土质的山石的皴法。斧劈皴是北方石质的山。

落款不能写 *** 伯字，辛丑夏至后一日也可以。

蟹爪法有点像画小柳叶。

介字夹叶和个字夹叶。

水杉叶子笔法是往上按笔肚。夹叶不能都画在树干上，或者树干空一段画树叶。树干要破笔，不要连在一起。

苔点可以画在树干上，有古朴的感觉。

山石谱

石分三面，上左右，阳面和阴面。要有大小搭配。先画前面小石头，再画后面大石头。

勾皴擦染点，勾是画造型，皴有很多种，短披麻皴，皴是为了画出石头的质感和纹理，披麻皴是用中锋。擦是弥补皴不足的效果，显得更加自然，要用干墨。等干了以后染，染是用淡墨染，如果不够，等干了以后再局部染。点是苔点，要有浓淡，点了以后石头就显得活了。

要有调墨盘和试笔纸。

笔要拿得远才稳。每天坚持画半个小时就很好了。

6.28第8课，披麻皴、解索皴、云头皴。

回课:岩石的轮廓线要清晰，要粗一些。

用笔尖蘸墨，蘸水。

用另一支笔，暗部染。

近部点是苔点，远处的点是树林。

披麻皴:第九页，长披麻皴一般是画山，短披麻皴是画石头。

从上往下，从左往右画，勾石头要自然有力。大小石头组合的话，可以先画小石头。

阳面是西画的高光部分。如果阴暗面不够，再局部染。染到的位置是石头的阴面，也就是皴过的地方，没染的地方是阳面，阴阳面是靠染出来的。 *** 是八分干的时候染。

解索皴:第10页左上，解索皴就是像解开的绳索，手势要扭几下。

卷石:第13页，云头皴和卷云皴是一样的。

看画就是读画。

7.5第9课，折带皴、大斧劈、小斧劈

回课:石头的几面要靠皴来体现。皴的线条不能太弱，三个手指要用力。练线条有力，要从写书法入手。临王羲之的兰亭序，行楷。

大斧劈皴:勾造型是中锋和侧锋结合用，转笔的时候用侧锋。斧劈皴用侧锋，向上向下都可以。笔尖用得多是小斧劈，侧笔用得多是大斧劈。

斧劈皴一般是用于北方的石质山，但很多地方都是斧劈皴和披麻皴结合。

小斧劈皴:由近到远地画。用笔比大斧劈要细腻一些。局部挑染。

折带皴:倪云林画石法，南方水边的石头。中锋转侧锋，画水和水草，就灵动起来。染立面和波浪的地方。

7.12第10课，牛毛皴、荷叶皴、米点皴

回课:老师认为我的轮廓勾得不错，但石头里面的纹路也要画出来，清晰。看上一期的视频。皴的地方有深有浅。石头底部要皴得多一点，染的也多一点。越到上面染得越淡。

折带皴的平面用中锋，立面用侧锋，立面要画得清晰，把立面染一下，不要大面积染。染了之后就有立体感。

波浪用笔要轻，笔断气不断，笔断意连。水草由下往上画，要有长有短有交叉疏密关系，要有变化。

牛毛皴15页。临古人名画的用处，是了解他的线条和画法。先勾大致的轮廓，牛毛皴像牛毛，用中锋，像画水草由下往上。反之是钉头皴，由上往下画。

荷叶皴，像荷叶一样的叶脉皴下来。

米点皴，反映江南植被朦胧的感觉。是米芾米友仁父子创造。以点代皴，像画叶子的小混点。从浓到淡，从密到疏，浓淡关系混在一起。可以先皴，再局部勾线条。如果先勾山形，用淡墨勾，等会画米点皴，山形就看不见了。

皴讲完了，常用的是披麻皴、大斧劈皴、折带皴。石头皴的面积有多少，用什么皴法，看每个人的喜好。

7.19第11课，画云，水，瀑布

回课:米点皴要见笔。先画轮廓，要皴出浓淡干湿。

折带皴的线条要有力，折带的地方用侧锋。

荷叶皴的山顶用苔点。

披麻皴分为长披麻和短披麻。斧劈皴分为大斧劈和小斧劈。

一定要画出浓淡，疏密，干湿。

老师认为我的轮廓勾得还可以，但内部细节处理太粗糙。要求我要沉下心，深入画下去。

上课介绍:水法中的留白法、勾水法，并首次出现色彩。

在此介绍山水画常用的几种颜料：藤黄、花青、赭石、胭脂、硃砂、三绿、三青、曙红。其中前三种最为常用。

相对来说，近的画得浓，远的画得淡。

远山用大笔染。体现出浓淡。

土坡用赭石，加点墨调和。

留白的位置是水，为留白法。

画水波要把墨调的很淡。水波断掉没关系。水波勾好了以后染，空白的地方不要染，是波光的效果。

8.2第12课，讲解（示范）染水法、溪水

山水画从近至远画，树用混点，高低疏密浓淡。好的红星宣既能晕开，又能守住笔势。

淡的远山旁边有浓墨，有变化。

山旁边留白的是水面，染水染近处，水波也是画近处。远水无波，远树无枝，远人无目。天空不用染。

先用淡墨画水的纹路，再用提斗笔蘸花青和淡墨染水，等其他树和石头干了再染水。这样显出水的层次。

提斗笔是大面积染水用的，花青和藤黄调起来是绿色，加一点墨色，画叶子用。藤黄画菊花。

溪水有大大小小的石头，石头布局很重要，有大小和疏密。

洗笔后用试笔纸吸墨，再用笔尖蘸墨在盘子里调。

画溪水，先画近的石头，再画远的石头，溪水里的大小石头，再用淡墨画溪水，有回流迂回。石头的倒影用淡墨染一下。水流下来的地方要留白，用花青染水流，也就是有线条的地方，要留白。再用赭石加淡墨加水染山石和水里的石头，石头上面的地方不染留白，显出层次。

石绿即三绿加墨，染山。画远山用花青加淡墨，水分多一些。从近到远山有多个层次。远的水不染，画帆船点点。近的画大船，近的树干用赭石加淡墨。

落款选择空白的地方，在左上的话，落款下面用人名章，不能比字大。压角章用闲章。

不要画规则的几何形，用不规则线条画山和树。

8.9第13课 江河，三峡

山顶可以擦得密一些，有植被的浓密感。

画面没有画全叫出穴，体现想象力。

山体石头多的地方主要用勾和擦。

远的地方用淡墨。

画水波用小的勾线笔，小红毛。

陆俨少的勾水和勾云是一绝。

画漩涡，竹筏。

画瀑布，两边山体先画，中间留水口。山上的树点叶法，混点法。水口一般是有植被或岩石。远山用淡墨勾线和染。瀑布用勾线笔画，可以放点小石子，显得生动，断断续续的水流。

回课:三绿的颜色太黑，墨要用少一点。

练线条，画直线和曲线很重要。

石头先画三面，然后从下面往上擦。

8.16第14课，云法：留白、勾云、渲染。练祥云的线条。

画的时候要想好云留在哪里，云在走的气势很重要。破笔画山水很有用，干笔淡墨。先画山体，再加树，远山都用侧锋。等干了以后再染色，用调色盘。山体底部用淡墨晕染，体现云的效果

全生宣晕染比较厉害，半生晕染差一些，可以写书法。

勾云法，山的勾线有浓有淡，表现层次，勾线的线条靠练。转弯的地方用两层三层，是表现云的厚度。陆俨少的画勾云比较多。写意画勾云不大多。直线和曲线都要练，要提腕练，是练习基本功。

渲染云，用于写意画，先画山头，用浓墨。慢慢用淡墨过渡到云，再换一支笔，用清水晕开，加在云上，要画出云的走势。

回课:瀑布上小下大，瀑布里的石头有大有小，水的线条不要太多。

8.23第15课，上色

三远法之高远，自下而仰其巅曰高远。

深远，前而窥其后曰深远，从上面往下看。又远又深。

平远，自近而望后远曰平远。

三远法在写生中比较用得着。

临摹，写生，写生比临摹难。

写生是锻炼对景物的概括，取舍，虚实处理，积累素材，根据需要随意加。

散点 *** 是根据素材进行再创作。

上色:先用淡的赭石给山石打底，不用刻意刷得很匀。色不碍墨，墨不碍色，仍旧看得出墨色。凡是颜色都要加点墨，没那么艳。一张画最多三种颜色的色系，黑色不算。八分干的时候上色。反复渲染 *** 在八分干时进行。

花青和藤黄加墨调好，上远树的颜色，树之间留白。树叶的颜色，多加点藤黄，变成嫩绿，不用涂满，颜色有变化。另外一株树叶用朱砂，加藤黄和墨。树干的单勾和双勾，有变化。

亭子的颜色用石青就是三青，一点点，马上有跳跃感。

然后在赭石上涂淡三绿，有浓有淡，显得厚重有层次感。再涂一层浓三绿。花青涂远山。

回课:积雪的房子，屋顶没有线条，背面用墨色，使用反衬法，物体白色，背景深色，雪景是靠反衬达到目的。

8.30 第16课，吴老师课堂完成小品作业结束

因为中午开欢送会和例会，没法参加。

吴老师:以上两张作为临摹作业任选一幅，也可都画，完成后发到群里交流。本期山水画初级教程到此结束，谢谢大家！

山水课总结：

学习画树，叶，山，石，云，水。

画画，从上到下，从左到右，从近到远。

笔墨要有干湿，浓淡，疏密，明暗，大小。

笔握得高，更稳。

画树起手四岐法，树分四枝，即四个枝干。

画树先立干，增枝则为枯枝，加加点则为茂林。

点叶法和夹叶法，夹叶法也就是双勾。

笔断气不断，笔断意连。

丈山尺树寸马分人。

远水无波，远树无枝，远人无目。

落款选择空白的地方，不要写在上面或下面的中间。落款包括诗题，时间，作者，地点，也可以只写时间和作者。落款下面用人名章，不能比字大。压角章用闲章。

瀑布上小下大，两边山体先画，中间留水口，水口一般是有植被或岩石。

用勾线笔画水波和瀑布，画出断断续洗的水流。

三远法之高远平远深远。

色不碍墨，墨不碍色，上色要仍旧看得出墨色。凡是颜色都要加点墨，看起来没那么艳。一张画最多三种颜色的色系，墨色不算。

反复渲染和上色都是在八分干的时候进行。

最常用的颜料是赭石、花青、藤黄。赭石染山，三绿即石绿染山。花青染水。花青和藤黄调和画绿色树叶，藤黄多一点变成嫩绿。藤黄画菊花。亭子用三青也就是石青。

传道书3：11 神造万物，各按其时成为美好。

小洋楼，媒体人

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